从飞天奖到金鹰奖,释放三大信号,预示着娱乐风向彻底变了|金鹰节|演员|马少骅_网易订阅
67岁的马少骅哭了,台下的郭京飞、萨日娜、王馥荔等人也忍不住抹泪。因为在马少骅的身上看到了演员对角色的热情,对人物的敬畏。为了演蔡元培,他给导演打了12个电话,发了快两米长的消息。为了演好蔡元培,他自费去其故居参观,了解蔡元培的性格、饮食习惯,直到闭馆被工作人员赶出来。为了专心诠释蔡元培,七个多月的拍摄中,他一下也不敢走出人物。为了当好演员,他成了名副其实的“戏痴”,将毕生的精力与心血全放在事业上。儿子三十岁了,他陪伴儿子的时间总长不超过一年,因为他热爱表演。当这些事情一件件被摆上台面上时,无论是在场的同行们,还是屏幕前的观众们都发自肺腑地感到敬佩。这,才是人民艺术家。这,才是德艺双馨的老艺术家。这,才是真正意义上的演员。但是,马少骅却说他是百姓中的演员,也是演员中的百姓。他给自己的定位永远是接地气,对自己的要求永远是用一生塑造更多更好的角色给观众,去做一个人民喜爱的好演员。马少骅获奖了,也忍不住哭了,但从他身上看到的就是两个字:演员。作为观众,听完他的获奖感言,最大的感受就是:感动。感动,也是整场金鹰晚会的情感基调。感动的是好演员的春天来了。感动的是奖品的分量上去了。感动的是金鹰节终于找到正确的打开方式了。自2018年,有了“水后”事件后,金鹰奖遭遇前所未有的口碑危机。但时隔4年后,从开幕式到闭幕式,金鹰节释放出三大信号。这些信号,预示着娱乐风向彻底变了。01 去娱乐化过往,由于金鹰节的奖项设置与投票机制问题,需要观众投票选出最受欢迎男女演员,就导致了饭圈混乱。入围的男女演员靠的并非是实力,而是粉丝量,挤入入围名单以及最终获奖的演员,也都是当年最火的流量小鲜肉与流量小鲜花们。比如,第30届金鹰奖的观众喜爱男演员有任嘉伦、王一博、易烊千玺、张若昀、张艺兴与朱一龙。观众喜爱的女演员有宋茜、孙俪、谭松韵、杨幂、虞书欣与赵丽颖。这些入围的演员大都是流量,没有演技,只有颜值,没有实力,只有流量,让这两个奖项的含金量越来越低,甚至让金鹰奖也变了味道。粉丝们呢?为了让自己的偶像获奖,就爆肝打投搞数据,期间还不乏在网络上与其他艺人的粉丝撕扯谩骂。有代表着最高人气的奖项存在,必然就会有竞争,必然会成为粉丝助力偶像的工具,成为流量艺人争夺头衔的契机。这样一来,会产生三大影响。第一,演员拼粉丝不拼演技。第二,饭圈混乱污染网络环境。第三,资本助推忘记初心。奖项的初衷或许是正向的,但在操作的过程中就出现了各式各样的问题,并带来一系列的负面影响,直接影响了金鹰奖的口碑。本是严肃认真的奖项,却逐渐娱乐化,本是国民观众的奖项,却成了小部分人的狂欢,既不服众又令人反感。但是,2022年的第31届金鹰节就做出了改变——去娱乐化。首先,是取消观众喜爱的男女演员奖。不再让奖项成为偶像与粉丝争夺的利器,成为资本介入的工具,也不再搅乱行业规则。其次,是增设最佳男女配角奖。让更多努力的优秀演员走入台前走入观众视野,让更多观众去理解什么才叫真正的演员。最后,是取消金鹰女神环节。与观众喜爱的男女演员奖一样,金鹰女神的选拔也是深深靠着粉丝的投票打榜,从过往的八位金鹰女神阵容看,她们就代表着流量,代表着偶像剧,代表着热度,代表着资本。那么,带来的一系列问题就是:流量大过实力,热度大过实力,粉丝量成为实力。给观众的感觉就是:有热度就能获奖,与实力无关。所以,金鹰女神已成为“流量女神”毫无说服力,难以服众。但经过去娱乐化后,金鹰节彻底变样了。实力派演员多了,流量演员少了;撕扯谩骂的少了,网络环境优化了;奖项与实力挂钩了,流量被放一边了。很欣慰,能在舞台上看到黄小蕾、马丽、萨日娜、宋春丽、颜丙燕、金靖这些黄金女配角。也很欣慰,能看到成泰燊、李乃文、刘奕君、马少骅、王阳、杨烁这些黄金男配角。更欣慰的是能听到最佳男配角马少骅与最佳女配角马丽的获奖感言,真诚有力量,服众又弘扬正气。去娱乐化效果显著,金鹰节口碑回暖,“水后”事件也将一去不复返。02 影视主流化从奖项的取消与增添,到金鹰女神的取消,金鹰节努力做到去娱乐化。不仅如此,从入围的作品中看,不难发现,作品越发主流化。在没有流量介入后,作品与作品之间比拼全靠质量,演员与演员之间较量全凭实力,所以我们就在入围名单中看到了《人世间》、《觉醒年代》、《隐秘的角落》、《扫黑风暴》、《大江大河2》、《开端》等优质剧集。在这些作品中,没有无厘头的泡沫剧,没有雷人的桥段,而是真真正正在讲好故事,讲观众能听懂的故事。无论是主旋律,还是悬疑烧脑剧,都是拿质量说话。四年前,观众被一部《漂亮的李慧珍》雷到,但四年后,观众真正看到了国剧本该有的样子,颁奖典礼上该有的作品。包括结束不久的飞天奖,入围的作品有《埃博拉前线》、《大决战》、《功勋》、《和平之舟》、《江山如此多娇》、《觉醒年代》、《绝密使命》、《跨过鸭绿江》等。不难发现,金鹰奖正在向飞天奖靠拢,正剧、主旋律成为主流。泡沫剧不再是主导,实力才是硬道理。其实,从这些年影视剧的口碑与票房上看,观众的口味也改变了,观众也意识到了什么才是好作品。滤镜十级满是情情爱爱的偶像剧不受欢迎了;粗制滥造毁三观的剧情不再出现了;披着古装演偶像剧的古偶不再吃香了。相反。讲好故事的主旋律更受欢迎了;三观正的女性群像戏越来越多了;情节真实拍摄严谨的作品越来越受观众喜爱了。更令人欣慰的是,流量们粗糙的演技开始有人吐槽了,泡沫般的制作粉丝也不买单了,无论美丑只要有实力的演员都开始迎来春天了。演员们不再讨好观众与粉丝,而是认真塑造角色完成作品,粉丝不再纵容偶像胡来,而是期待偶像们成长拿成绩与实力说话。一切都朝着好的方向发展,包括金鹰节上的表演,以前是讨好观众与粉丝,如今是正面引导观众与粉丝。没了流量们的扭捏作秀,但多了一份热血与激情,如此表演观众买单!这就是最好的改变,也是观众愿意看到的改变。03 正能量为主化很喜欢金鹰节开幕式的红毯秀设计,请来的演员大都是有代表的实力派,没有所谓的流量,红毯没有签名与凹造型,只有一条直通通的大道,两边全都是观众。有人说,这个红毯太乡村没有仪式感。但是,套用马少骅在颁奖典礼上说的那句话,就能理解金鹰节主办方的用意:我是百姓中的演员,也是演员中的百姓。演员,职责是演好角色,不是卖弄身姿凹造型。演员,出生于百姓中,成长于百姓中,自然再回归到百姓中。一条大道,两旁的观众,让演员不再高高在上,而是脚踏实地从观众中来,到观众中去。金鹰节的开幕式与闭幕式都充满了正能量,实力当道,流量让路,也是大势所趋,更是未来的娱乐风向。04 回到正轨才是正确的方向从飞天奖到金鹰奖,能明显感觉到一点:一切都回归到了正轨。演员,可以用实力获荣誉了。编剧,可以用质量说话了。导演,可以用作品证明自己了。摄影,可以用镜头俘获观众了。歌曲,可以用传唱度获奖了。主持人,可以用专业获得关注了。多年前,一位圈内前辈曾说过这么一句话:演戏的去演戏,唱跳的去唱跳,才能让这个行业步入正轨。如今,虽然未能完全达到这种状态,但从飞天奖到金鹰奖的改变,足以看出这盛世已经不远了。演员,好好演戏了。歌手,好好唱歌了。导演,好好导戏了。没演技的流量明星的空间被进一步挤压,主旋律大片不再愿意邀请他们,军旅题材也会严格把关,没有男子气概整天就知道化妆凹造型的艺人将会被淘汰。清朗行动后,过度娱乐化被整改,流量明星生产模式被打击,炒作造星被禁止。那么,那些不会唱不会跳更不会演还依旧活跃在荧幕上的流量明星们,终将会消失在公众视野中。那些,靠立人设、拼颜值、混真人秀来博取流量的明星们,也终将会迅速走向衰败。当每个人都走向正轨,一切都会发生好转。飞天奖与金鹰奖的入围与获奖名单,足以证明国剧在绽放,未来很明朗。从芒果台整改后推出的作品,足以看出行业在优化。没了魔鬼剪辑,没了毁三观的综艺,没了造星节目,而是更加注重品质,让作品更加艺术。一句话形容飞天奖与金鹰奖释放的三大信号,以及未来的娱乐风向:各大奖项迎来艺术家,实力派演员集体回归,影视屏幕重现正能量。

Leave a Reply

您的电子邮箱地址不会被公开。 必填项已用*标注

You may use these HTML tags and attributes:

<a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>